Архив метки: концерт

Einstürzende Neubauten в Yotaspace Фото Видео

Сегодня в московский клуб Yotaspase пожаловали кудесники industrial музыки, Einstürzende Neubauten, в главе с достопочтенным Бликсой Баргельдом, которые всем своим существованием доказывают, что музыку можно извлекать из любой железяки, а то и вообще воздуха. Все эти ваши синтезаторы и компьютеры — это игрушки для подростков. Взрослые мужчины пишут музыку скрежета углошлифовальной машины под ритм отбойного молотка, где сжатый воздух вместо хэта, водопроводные трубы вместо барабанов, гильзы от снарядов вместо органа и поющий костыль вместо виолончели.

Мистическое действо от основоположников индастриала Читать далее Einstürzende Neubauten в Yotaspace Фото Видео

Выступление Аквариума в подмосковном Королеве

Вчера в подмосковном Королеве выступил международный вокально инструментальный ансамбль “Аквариум” под руководством заслуженного деятеля музыкальных искусств Бориса Борисовича Гребенщикова.

Аквариум и Борис Гребенщиков

В уютном зале ЦДК Королева выступать, да и воспринимать творчество небезызвестного ансамбля “Аквариум”, все таки гораздо душевней, чем в пафосном зале, к примеру Крокус-Сити Холла. В этом есть множество преимуществ, как для музыкантов, так и для публики.

Аквариум и Борис Гребенщиков

Читать далее Выступление Аквариума в подмосковном Королеве

Это большое счастье и большая роскошь — иметь такую популярность. Depeche Mode

Парадокс, но ведь когда-то эти, теперь очень известные музыканты, были всего лишь любителями извлекать звуки из синтезаторов. Критики к ним относились сухо и воспринимали, как одних из многих электронных групп восьмидесятых. Где теперь эти группы? А где  теперь они, одна из 50 групп, которые “изменили мир”, одни из “величайших музыкантов всех времен и народов”? Выезжают с очередным мировым турне и посетят Москву и Санкт-Петербург.

Тем не менее, для меня было открытием отношение к Depeche Mode английского музыкального истеблишмента, который их в упор не видит, о чем можно  прочитать ниже, в интервью в преддверии выхода 13 альбома и нового мирового турне.

Читать далее Это большое счастье и большая роскошь — иметь такую популярность. Depeche Mode

Фестиваль Иванкупала в Парке Горького

Гулял по Москве. Зашел в Парк Горького, а там неожиданно для меня концерт. Фестиваль Иван Купала 2012. /Из заинтересовавших меня бесплатно выступают Zdob Si Zdub, Инна Желанная и Deep Forest

Фото с выступления

Мамонову есть что сказать.

Самоидентификация через творчество, через действие, самоопределение через переживание творческого процесса — свойственно  людям, двигающим историю цивилизации. Строжайшая самодисциплина и самоотдача, свойственная лидерам, взрывающее действительность и заражающее, поджигающее души для движения и осмысления пути и себя.
Ответы на философские вопросы человечества, путем собственного примера жизни, собственных человеческих качеств, собственной истории, отражается в каждом, кто стремиться к зрелости своей личности.Можно до бесконечности спорить о внешних проявлениях личности в ее пути — побочные процессы, внешняя атрибутика. Людям  легче идентифицировать явление, путем навешивания собственных стереотипов и понимания, чаще всего ничего не имеющего общего с идентифицируемым объектом.
Можно до бесконечности спорить о истинности дзена личности , через Христа, Магамета, Будду, атеизм  — подход не имеет значения, какое бы имя этому пути не дал оценивающий, чтобы хоть как-то его идентифицировать для себя. Все видится только через призму собственного опыта. Кто-то не повзрослел до чужого опыта, кто-то перерос чужой  опыт. Общее свойство жизненного опыта выдающихся людей — неоднозначность его.

Бен Зома говорил: «Кто мудр? Тот, кто учится у каждого человека, как сказано: «От всех учителей моих набирался я разума, ибо [хотел, чтобы лишь] Твои заповеди были у меня на устах». 

Скрывать мудрость, красоту познания, скрывать свой дзен, скрывать алмаз

ный блеск жемчужины разума  — величайший эгоизм человека. Любая жизнь имеет равнозначную ценность, даже последнего опустившегося алкакша и отброса. Его опыт уникален. 

Опыт аутсайдера, который нашел в себе силы стать человеком, гораздо бесценнее, чем того, кто никогда им не был.
Этот опыт борьбы, внутренней силы и величайшей нужности человечеству — искреннен, прекрасен, а главное доступен каждому.

Именно это хотел сказать Мамонов и Лобан фильмом «Мамон-Лобан«, премьера котрого прошла в ЦДХ 22 октября. Фильм смонтирован

из автобиографических сюжетов, снятых на любительскую видеокамеру,

Мимолетные впечатления от экзистенциального мощнейшего потока хвастовства и бахвальства, приправленного невероятной харизмой, в конце концов сменяются глубочайшим пониманием примера истинного самоотречения и самосознания. Сделав фильм на гипертрофированном самолюбовании, авторы добились  «обратного» эффекта, который наверняка будет незаметен человеку, который хоть мало знаком с творчеством Петра Николаевича. Если абстрагироваться от его личности, то перед нами на экране пафосный шизоид с космоогромным чувством  своей самозначимости. Этакое воплощение Мамона — демонического существа, соблазняющее прельщающее, в апокрифах один из представителей силы бесовской , противостоящий Богу и ангелам, а у некоторых народов бог денег и богатства.

Думаю, что если бы не продолжение вечера, где скромнейший, искреннейший Петр Николаевич, в линялых джинсах не первой свежести и несуразном свитере, отвечал на вопросы зала, — это впечатление бы осталось неискоренимым. Контрастное осознание.

Мамонов  отличается и в музыкально-поэтическом творчестве, и в актерском ремесле — неоднозначностью и неординарностью.
В очередной раз он это подтвердил.

Личностный дзен Мамонова через его познание Христа. «Я поражаюсь вере атеистов в то, что все что их окружает, земля, небо, космос появилось из-ничего». 
Это его уникальный путь, его самоидентификация через Христа, про котрую он рассказывает в различных интервью уже лет 15.
Путь «чугунной головы», центрового московского дебошира, пьяницы, отморозка, и поэта, и музыканта, и философа, и актера, наконец — гораздо отчетливей проявляется в живом общении. В искренней отчужденности от пластилиновых навязанных благ в чрезвычайной скромности и ослепляющей яркости.

Когда основное человеческое предназначение — в осмысленности каждого единичного мнгновения своей жизни и счастья каждого момента.Лобан шутит, что фильм может сформировать новую моду на подобные автобиографии, когда каждый человек может про себя рассказать на экране и поделится этим. Что может быть в этом плохого, если человек — живая книга и его опыт безценен и уникален.

Но наиболее эффективное воздействие может оказать подобное произведение только в случае отсутствия в рассказывающем человеке гордыни и тщеславия, как основного порока человечества. А отсутствие никакими словами описать нельзя, только делами и жизнью.

    

Покойный Стив Джобс, (вот, кстати и он) говорил:

«Нужно почаще говорить другим о том, что вы сделали. Конечно, не надо навязывать это, быть самодовольным или фанатеть от себя — это лишь отпугнёт людей. И всё-таки не стоит стесняться в подходящий момент сообщить другим о том, что вы сделали.»

P.S. Уникальное сходство, не находите.

Впечатления от the doors в Москве и о грибах

Впервые я вошел в двери восприятия в девяностых, когда Кобейн еще был жив, а Моррисон давно уже покоился на Пер Лашез.
Началось не с музыки, нет. Со стихов . Тогда стали выпускать книжки с творчеством, как сейчас помню Jethro Tull, Janis Joplin, Lennon и вот с одной из них смотрел на меня чувак. Что-то меня в нем зацепило. Полистал — воодушевило. Начал курить творчество доорз. Накурился до всяких интересных свершений. А именно:

Написал несколько книженций стихов. Впоследствии ими разжигали костер бомжи, облюбовавшие фамильную фазенду. Что-то из этого творчества помню, что-то навсегда забыл.

Поиграл в нескольких рок-колективах. Впоследствии разошлись, по причине не совместимости музыкальных предпочтений. Моя политика внедрения сексуальной мужской агрессии, хотя  об этом говорить было рано в силу возраста, и психоделических концепций, о которых тоже говорить было рано, в связи с отсутствием музыкального профессионализма, доводила всех.

Пошалил на многих тусовках. Об этих шалостях до сих пор кто-то вспоминает с умилением, кто-то крутит у виска, кто-то ни тогда ни сейчас этого всего не понимал. Вспоминать конечно весело. Главное остался след и память.

Проездил десяток тысяч километров по трассам раши и соседей, что несомненно научило понимать психологию различных типов собеседников и слоев общества. Это несказанно помогло в дальнейшей жизни.

Могу с уверенностью сказать, что большую часть влияния на меня того времени оказал именно Моррисон (суки, почему я не Моррисон) или тот образ который я себе создал из песен, клипов и фильма Оливера Стоуна.

Манзарек в интервью был прав, когда сказал, чтобы русские бросали бухать и шли собирать красные грибочки. Потому что только с большой пьяни, слушая the end, можно было рыдать, а старшим товарищам, которые пришли тебя успокаивать, вещать: «Суки!!! Суки!!! Почему я не Моррисон!?!» — легендарная фраза на тусовке в одном городе. Думаю с грибов бы такого не было. Хотя, наверное, не было и легенды.

Так вот о грибах.
С той поры уже много времени утекло, что даже от увиденной афиши доорз никаких ностальгических нот по юношеству не возникло. То ли дело увидеть и услышать нане здравствующего и не менее энергетического столпа рок-культуры Ника Кейва. На Grinderman поход был мной запланирован еще за месяц. Но на старых грибов — Кригера и Манзарека, я идти не собирался, если бы не звонок вежливости товарищу потрепать о том, о сем. Звонок вежливости перешел в ностальгические воспоминания о писанине the doors на школьных партах, о ТОМ времени, когда не думалось ни о чем и дышалось во всю грудь, о нелепых поступках и о товарищах, которых уже нет, но для которых the doors были символом времени, эпохи и всевозможности. О их времени, о нашем времени, о моем времени. Так в конце-концов, лет пятнадцать назад я бы все отдал, чтобы окунуться в атмосферу величайшего шаманства поколения. Тогда, какого черта, спрашивается, я сижу и нелепствую?
Собственно, не пожалел.

Публика собралась самая разношерстная, я бы сказал, почтенная.

Место досталось на балконе, откуда было снято несколько видеороликов выступления.

The Doors «Break On Through»

The Doors — «Roadhouse blues»

Стоить отметить, что Дэйв Брок, исполнявший песни the doors, имитировал Моррисона вполне успешно и вокалом и повадками, разве что не устраивал сумасшедших выходок на сцене. Честно говоря я не уверен, что в этом была какая-то необходимость.
Достаточно было уже того, что перед исполнением «Peace Frog», музыкантам, которым по всей видимости надоело унылое восседание публики в креслах партера, пришлось призвать ценителей с балконов. С этого момента можно считать, что концерт начался. Партер был оттеснен на задние ряды, а ценителям представилась возможность танцевать на креслах и выражать свою радость другими доступными средствами. Думаю, что дорз были бы не дорз, если бы не произошло единения публики и музыкантов, чем меня приятно удивили. Таки старым мухоморам удалось внести атмосферу эпохи. А я оказывается все песни помню наизусть.

Нелепый Кригер в штанах из американского флага.

Молодящийся Манзарек, гордящийся подвигами на сексуальной почве себя и сотоварищей.

Дейв Брок, удачно создающий образ Моррисона

Очень сыгранные и профессиональные музыканты

Spanish Caravan и секс-машина Робби

Несколько видео снятых из партера.


When The Music’s Over — the Doors


Alabama Song (Vodka Bar) — the Doors


Love Me Two Times — the Doors


Robbie Krieger — Spanish Caravan — the Doors

Ну и наконец, закономерно было ожидать выхода на бис с незабвенной Light My Fire, хотя упрашивать пришлось долго. Думаю, что мухоморы все-таки тешили свое старческое самолюбие :-)

 

В заключение, хочу выразить благодарность организаторам  за качественный звук и свет, ну и конечно же за то что привезли стариков и позволили все-таки окунуться в эпоху, в которой мы уже никогда не будем.
Большое человеческое спасибо.